APP × 香港
做音乐，就像做实验
2009 年，17 岁的王嘉仪（Sophy Wong）在香港《超级巨声》歌唱选秀节目中一鸣惊人。2016 年完成学业后，她毅然决定继续追逐梦想，成为了一名独立音乐人。
在音乐的道路上，她尝试将 R&B 风格融入创作，并不断探索更多可能。她的作品给粤语流行乐坛注入了新的活力，也为她赢得了不少奖项。
王嘉仪与我们分享了创作心得，以及对她尝试新元素有所帮助的 App。
情绪引入，声音导出
王嘉仪的曲风以创新见长，除了 R&B 风格，还加入了许多不同的音乐元素。她告诉我们，她的作曲过程常常是“情绪主导”，会先寻找合适的音色来演绎特定的情绪。
“我觉得声音是很重要的，每个音乐人的音色定义了他们世界的颜色。”
音乐资源库《Splice》是她常用的工具之一。这里有海量声音采样，还可根据乐器、音乐类型或关键词来搜索想要的声音。“我本来不会打鼓，如果想在歌曲中加入相关元素，我就会在 App 里寻找。我还能找到诸如 Trap 风格的电子音乐 Sample（采样），做不同的尝试。”
在作曲时，王嘉仪还会试验各种合成器。由于她习惯用键盘作曲，《Minimoog Model D Synthesizer》就成了她的好帮手。
“最早使用这款 App 来创作，是因为当时从香港到台湾时要隔离 14 天，但我手头只有 21 键的随身键盘，能做的有限，所以我就到 App Store 找找可用的工具。这款 App 的键盘可以根据需要来扩展，和完整的专业键盘没有两样，用起来得心应手。”
App 内置上百种音色，涵盖“BASS”（低音）、“CLASSICS”（古典）、“KEYS”（键盘）等分类。用户可以尽情尝试，找到心仪的效果。王嘉仪认为这是新一代音乐人的幸运：“比较容易就能接触到以往非常昂贵的专业乐器和混音工具，创作和自学起来要容易得多。”
反复实验，层层堆叠
王嘉仪尤其欣赏这款 App 的“LOOPER”（循环效果器）功能。作曲时，她会先在 App 中选择理想的音色。她说：“我自己喜欢氛围感重的音乐，希望听众会有一种沉浸其中的感觉。我最喜欢从 App 里的‘PADS’（铺底）长音开始。”
之后，她会用 App 的键盘弹奏一些简单的和弦或旋律，并用“LOOPER”录制成循环乐段（Loop），再在此基础上转换音色、演奏其他旋律，不断用“OVERDUB”（叠加录音）进行堆叠。在旋律和音色的交错中，理想的重复乐句（Riff）渐渐浮现。
她还会用“BENDER”（立体声效果器）和“DELAY”（延迟效果器）调节音色的深度、密度和长度等等，打造出独特的声音。她透露说，自己的单曲《开窗》和《故我》中都加入了很重的延迟效果。“要大胆尝试，音乐从来没有对错。”
调整出满意的效果后，她会用“隔空投送”把作品传到 Mac 上修改剪辑，只留下最能凸显主题的旋律，这时候，歌曲的主题基本已经明显成型。
粤语流行正处在一个令人兴奋的时期。近年来，越来越多人留意独立音乐，越来越多人开始寻找本地原创作品，希望越来越多的新声音能够出现，打破以往人们对粤语流行音乐的看法。
王嘉仪，唱作歌手
火花碰撞，创意交流
为了丰富歌曲的元素，王嘉仪还常常和不同的音乐人交流合作。《Splice》为她提供了一个做实验的“场地”。将制作好的 Demo 上传后，与她合作的音乐人能够通过桌面版本的 App 进行修改或增补。App 会显示整个创作过程的时间轴，让大家轻松追溯每个人的想法。
“例如，《菩萨》这首极具实验性质的歌曲中，我就用上了《Splice》，找到了一些自己喜欢的工业风 Sample 并尝试加入流行乐曲，还邀请了本地 DJ Kelvin T 和另一位爵士乐手 Daniel Chu 一起即兴演奏、拼凑叠加，再慢慢和制作人一起调整音色和编曲，才找到这首歌的声音和独特的风格。”
捕捉灵感，记录巧思
至于创作的灵感源泉，王嘉仪的秘诀是多听。她会主动在 Apple Music 上寻找不同类型和风格的音乐，从欧美到本地，从独立到主流，无论喜欢与否，她都会用心聆听。
“流行音乐是一个有机体，只要将新的元素带入主流，就会变成新的流行音乐。我一直想把自己喜欢的带入熟悉的粤语流行乐，所以要不断寻找新的元素。”
当灵感突然闪现，她就会立刻对着 iPhone 内置的《语音备忘录》哼唱出脑海里浮现的旋律，留待之后加以发挥。由于粤语歌曲填词对声调的要求很高，她每想到一句歌词，也会马上用《备忘录》记下来，这样日后才能信手拈来。
接下来，王嘉仪会专注筹备新专辑，把之前吸收的音乐养分发展起来，继续她的音乐实验。她希望用不同语言把自己的音乐带给全世界，让大家一听就知道是她的作品。
“越来越多的人留意本地音乐，正是应该好好把握的时机。不断实验，从中学习，找到自己的音色和品牌。”