你或許都有過這樣的經驗：打開房門，卻記不起要做甚麼；遇到了一個似曾相識的人，卻忘記了他的名字⋯⋯人類的記憶就是如此脆弱。
2012 年，台灣開發商雷亞推出音樂遊戲《Cytus》，成為一眾玩家們的美好回憶。6 年後，續作《Cytus II》就透過遊戲講述一個關於記憶，卻又複雜詭異的故事。
被消失的演唱會
遊戲製作人游名揚告訴我們：「這個遊戲是由日本分部和台灣分部合作開發的。遊戲的故事複雜到難以用三言兩語描述。在遊戲開發進行一段時間後，我們發現日本同事並沒有完全理解我們的理念，於是大家在一起開了一個星期的會，才豁然開朗。」
《Cytus II》的故事始於網上有人聲稱發現了一場超大型演唱會，但無論如何都找不到相關的資料。愈來愈多人參與這場討論，在網民不斷挖掘下，有人開始感覺自己似乎參加過這演唱會，卻完全沒有記憶；有些人則認為這是場無聊的炒作。到底是不是真有其事？難道逾千人集體失憶？
原來，遊戲中所有角色都與這場演唱會有關。
遊戲內設有名為「iM」的虛擬的社交網絡，玩家從中體驗故事。情況類似我們在社交平台上看到陌生人的發帖一樣。幾個主角會在 iM 發表文章，虛擬網友則會在下面評論、追蹤。我們從中窺探到角色的生活，從他們的發言了解其性格。例如女主播 NEKO 平時喜歡上網，說話很嘮叨。正如游名揚說：「你可能看了半天關於她的留言，到最後發現都是廢話。」
除了文字外，你還可能找到錄音、電郵或主角的日記，彷彿他們真實的存在。你不只可以按 Like，你甚至可以將資訊轉發到真實的社交平台上，體驗穿梭虛擬與現實的樂趣。
角色 ＝ 曲風
考慮到 iOS 上的玩家可能並非傳統音樂遊戲的愛好者，雷亞希望更多人能夠體會到音樂遊戲的樂趣。所以在《Cytus II》中，他們除了增加高階關卡的難度，滿足專業玩家，亦不斷調校其他難度，讓遊戲更平易近人。
玩家要根據歌曲節奏，準確地點按小圓點，並進行一些拖曳的操作，而這些小圓點 (拍點) 的分佈，是關卡設計的關鍵。在雷亞的設計理念中，拍點的設計是絕不能妥協的一環，必須由最有品味和天賦的人來做。「怎麼做會玩得順？怎麼做可以刁難一下玩家？都是需要考慮的部分。我們甚至會嘗試在拍點中隱藏一些資訊，與歌詞產生對應關係。」
遊戲透過音樂與玩家互動，那麼音樂從何來？遊戲每個角色都代表著一種曲風。《Cytus》的日系曲風，將由角色 NEKO 繼承；另一個主角 PAFF 的歌聽起來就像大明星的單曲，代表流行樂。雷亞還嘗試引入更多歐美的電子音樂，例如 ROBO_Head 就代表 Techno，還有地下音樂、古典音樂等都會由對應的角色呈現。
雷亞根據相應曲風，在該領域中挑選最頂級的作曲人。製作團隊已經連續兩年向全球發起徵曲活動，每次都能收到上千首 Demo，最終入選上百首。這些歌曲，有的被編入旗下的兩款音樂遊戲《Deemo》和《VOEZ》內，更多會在《Cytus II》裡出現。
比較特別的是，遊戲中有很多音樂都是來自台灣，他們不是一線的音樂人，也沒有簽約唱片公司，但在地下圈子中略有名氣。雷亞希望透過遊戲，給更多人欣賞到台灣音樂。隨著更多角色的加入，雷亞還計劃在未來引入其他曲風，包括中國風。同時，玩家還可以實現組隊挑戰，爭取分數。
我們希望《Cytus II》不只是一個音樂遊戲。
——雷亞行政總裁游名揚
當《Cytus》問世之初，雷亞在當中加入了一個模糊而令人深思的故事。之後，在《Deemo》裡，雷亞不只將故事放到了重要的位置，還帶給玩家更直接的視覺感受。《VOEZ》則讓玩家看到角色的日記，與角色共同成長。
至於《Cytus II》，他們野心更大。游明揚告訴我們：「《Cytus》的下載量已經超過千萬，背負著這麼多玩家的期待，我們肯定不會重複舊東西。」
從一開始雷亞就認為，音樂遊戲應該要突破局限。雖然《Cytus II》驟眼似是《Cytus》的續作，但從訪談中，我們可以感受到雷亞正打算開拓疆界，為玩家創造截然不同的體驗。